Karina Schaerer, cofundadora de la Liga de Difusores Culturales y coordinadora de los jurados de los Edda, recordó que “la iniciativa comenzó a gestarse a finales de 2016. En aquel momento, distintos actores vinculados a la difusión cultural trabajaban desde diferentes frentes: algunos desarrollaban carteleras, otros hacían reseñas y fotografías. En ese entonces iniciaban los chicos de Smash”.
“Vimos que todos estábamos encarando diferentes puntos de la difusión de la cultura”, dijo Schaerer. Esa coincidencia terminó convirtiéndose en el punto de partida para idear los premios. Durante un año investigaron modelos internacionales como los Tony, los ACE y los Metro, revisaron sus reglamentos y categorías y, posteriormente, adaptaron esos criterios a la realidad paraguaya. El lanzamiento oficial de los Edda se realizó en marzo de 2018.
Desde entonces, uno de los principales desafíos fue avanzar hacia una mayor formalización del sector. Schaerer señaló que todavía existe dificultad para que algunas producciones entreguen a tiempo información básica como fichas, fotografías, nombres de personajes o materiales de las obras, datos necesarios para que los jurados puedan realizar correctamente su trabajo.
La organización, sin embargo, también identifica un cambio generacional. “Con las nuevas generaciones es más fácil que cumplan con todo”, sostuvo, mientras explicó que las generaciones anteriores muchas veces están acostumbradas a otras formas de trabajo.
La evolución de los Edda también se refleja en sus categorías. Las principales existen desde el comienzo, pero fueron incorporándose nuevas a partir de situaciones concretas que aparecieron durante las primeras ediciones.
Un ejemplo fue el show de humor, que inicialmente competía dentro de la categoría comedia. La organización entendió que se trataba de propuestas con características diferentes y decidió separar ambas categorías. Situaciones similares ocurrieron con los musicales y las zarzuelas.
Pero ampliar categorías tiene una condición: debe existir una cantidad suficiente de obras para garantizar una competencia comparable. No se habilita una categoría para una sola obra y se requiere un mínimo de tres propuestas, mencionó Schaerer.
Detrás de los reconocimientos existe, además, un proceso de evaluación que se desarrolla durante todo el año. Las obras son calificadas en una escala del 1 al 10, considerando distintos aspectos como actuación, dirección, dicción, proyección de voz, personajes, libreto y contenido. Para avanzar, las producciones deben alcanzar un promedio mínimo de 8.
El jurado también busca diversidad de miradas. Está integrado por personas con distintas formaciones y experiencias, como artistas visuales, arquitectos, actores, directores y espectadores habituales del teatro. Cada perfil observa aspectos diferentes de una misma obra.
“Me gusta tanto la parte técnica como mirar la reacción, la conexión con el público. La conexión con el público, porque el teatro sin el público no tiene mucho sentido. No es lo mismo que una película que vos proyectás nomás. En el teatro hay una conexión con el público y cada experiencia es única. Y es lo que hace maravillosas a las artes escénicas”, detalló Karina.
Después de ocho ediciones, Schaerer considera que todavía existen desafíos importantes para que las artes escénicas alcancen mayor presencia y sostenibilidad económica. “Están en tres pilares fundamentales: el apoyo de las marcas, la representación profesional de los artistas y el acompañamiento de la prensa”, dijo.
“Sería bueno que no solo las marcas apuesten por los shows, sino que también haya empresarios que apuesten por las figuras. Porque esto es algo que viene detrás, es decir, que el propio artista tenga que estar armando su carpetita, llevar esto, lo otro, hacerse cargo de su imagen, es también una cosa que le quita mucho brillo a su trabajo”, enfatizó.
Y ese proceso está lejos de ser sencillo. En temporadas con una alta cantidad de propuestas, los jurados llegan a realizar verdaderas maratones teatrales, asistiendo a varias funciones en un mismo día. Este año, la competencia fue especialmente reñida en algunas categorías.
“Para nosotros, el hecho de que hayan sido nominados ya, en serio, son todos ganadores”, resumió Schaerer. Porque detrás de una estatuilla hay algo que los Edda vienen construyendo desde 2018: una mirada sistemática sobre el teatro paraguayo y un intento de profesionalizar y visibilizar una actividad que busca consolidarse como parte de la industria cultural del país.
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